Decorators' Art
Я декоратор. Это не просто профессия - это образ восприятия, способ жизни, способность не только создавать, но и замечать красоту, которой пронизан весь мир вокруг. И вдохновением может стать все, что угодно: холодный утренний свет, отбрасывающий уже теплые тени; архитектура Гауди или старая лампа с блошиного рынка - нашей фантазии неважно что дало импульс, у нее уже есть свое личное прочтение. Осталось лишь воплотить идею. И уж поверьте, идея воплотится, не в ее характере остаться легко забытой. Должно быть, самым прекрасным в моей биографии и был момент, когда я, наконец, позволила себе творить. Именно, позволила.. В современных ритмах мы часто забываем о себе и вещах, которые зажигают жизнью наши глаза и замирают мурашками на коже. И неважно, сколько вам лет и чем вы занимаетесь в жизни. Неважно, является ли искусство вашей профессией, хобби или мечтой. Но важно, что никогда не поздно заняться творчеством. Красота живет в каждом!
Ваша, Galina Nalimova
twitter.com/GalinaNalimova:
Le Corbusier in casual dress for painting a famous mural / vandalizing Eileen Gray’s work.
Эстетика инженера и эстетика архитектора.
Эстетика инженера и эстетика архитектора связаны единством, но первая из них переживает бурный расцвет, а вторая мучительно деградирует. Инженер, вдохновляемый законом экономии и ведомый точным расчетом, согласует нашу деятельность с законами природы. Так он достигает гармонии. Архитектор, организуя формы, создает гармонию, которая является чистым продуктом его разума; формами он воздействует на наши чувства, вызывая в нас эстетические эмоции; созданные им соотношения форм пробуждают в нас глубокий отклик, приобщают нас к постижению гармонии мира. Творчество архитектора является источником многих наших душевных движений, оно помогает нам познать красоту.
Три напоминания архитекторам.
Объем. Наши глаза устроены так, чтобы видеть формы освещенными. Простые геометрические формы прекрасны, потому что они легко воспринимаются. Современные архитекторы больше не создают простых форм. Оперируя вычислениями, инженеры используют геометрические формы, которые удовлетворяют наше зрение геометрией и убеждают разум своей математической логикой. Творчество инженера приближается к большому искусству.
Поверхность. Объем ограничен поверхностью. Поверхность членится направляющими и образующими линиями данного объема, которые выявляют его особенности. Ныне архитекторы боятся геометрических составных элементов поверхности. Главные проблемы современного строительства будут решены на основе геометрии. Инженеры, подчиненные жестким требованиям заданной программы, используют образующие и показательные линии форм и создают при этом ясные и волнующие пластические объекты.
План. План определяет творческую программу. Где нет плана, там беспорядок, царит произвол. В плане заключена сущность творческого ощущения. Великие проблемы завтрашнего дня, диктуемые общественными потребностями, вновь ставят вопрос о плане.
Чертеж регулятор
С тех пор как человеку понадобился кров, возникла архитектура. Архитектура изначально песет в себе стремление к порядку. Порядок определяется закономерностью пропорций архитектурных форм. Чертеж-регулятор пропорционального построения архитектурных композиций - это гарантия от произвола, это творческий стимул. Чертеж-регулятор - это не рецепт, а только средство, метод работы. Его выбор и способы выражения составляют органическую часть архитектурного творчества.
Глаза, не умеющие видеть
Океанские корабли. Наступает великая эпоха. Возникают новые веяния. Множество творений человеческого труда про-никнуто новым духом, особенно часто они встречаются в промышленном производстве. Архитектуру душит косность. “Стили” - это ложь. Стиль есть единство принципа, который вдохновляет все творчество эпохи и является выражением ее духа и умонастроений. Наша эпоха день ото дня утверждает свой стиль. К несчастью, мы пока еще не умеем его различить.
Самолеты. Самолет есть продукт высшего отбора. Его создатели могут преподать нам важный урок: научить логике в постановке и в разрешении проблемы. Проблема дома еще не поставлена. Нынешнее состояние архитектуры уже не отвечает нашим потребностям. Между тем существуют жилищные стандарты. В механике фактор экономии диктует соответствующий отбор. Дом - это машина для жилья.
Автомобили. Чтобы подойти к проблеме совершенства, надо стремиться к выработке стандарта. Парфенон - это продукт отбора, основанного на определенном стандарте. Архитектура оперирует стандартами. Стандарты суть продукт логики, анализа, тщательного изучения; они создаются на основе правильной постановки проблемы. Выбранный стандарт окончательно закрепляется опытом.
Архитектура
Урок Рима. Архитектура состоит в том, чтобы из необработанного материала создать впечат-ляющие соотношения форм. Архитектура выходит за рамки утилитарности. Архитектура пластична. В ней господствует дух гармонии, единства замысла. Архитектура распределяет массы и объемы. Вдохновение превращает инертный камень в драму.
Призрачные планы
План развивается в направлении от внутреннего к внешнему: фасад обусловлен интерьером. Архитектурные элементы суть свет и тень, стена и пространство. Соотношение элементов - это иерархия целей, классификация замыслов. Человек видит архитектурное сооружение с высоты 1 метра 70 сантиметров от уровня земли. В расчет должны идти лишь те цели, что доступны глазу, лишь те замыслы, что основаны на архитектурных элементах. Если сюда примешиваются намерения, чуждые языку архитектуры, план становится призрачным, фальшивым, его правила нарушаются из-за отсутствия твердой концепции или в угоду суетным побуждениям.
Чистый продукт разума
Внешний декор здания - пробный камень архитектора. Здесь он показывает себя либо художником-творцом, либо простым инженером, поскольку при выборе декора он пользуется полной свободой, ему не препятствуют ни установившиеся традиции, ни требования строительной технологии, ни утилитарные соображения. Внешний декор здания - чистый продукт разума; здесь требуется художник.
Серийное домостроение
Начинается великая эпоха. Возникают новые веяния. Индустрия, нахлынувшая, словно бурный по-ток, принесла с собой новые орудия, приспособленные к этой новой эпохе и порожденные новыми веяниями. Закон экономии властно управляет нашими действиями и мыслями. Проблема дома - это проблема эпохи. От нее ныне зависит социальное равновесие. Первая задача архитектуры в эпоху обновления - произвести переоценку ценностей, переоценку составных элементов дома. Серия основана на анализе и эксперименте. Тяжелая индустрия должна заняться разработкой и массовым производством типовых элементов дома. Надо повсеместно внедрить дух серийности, серийного домостроения, утвердить понятие дома как промышленного изделия массового производства, вызвать стремление жить в таком доме. Если мы вырвем из своего сердца и разума застывшее понятие дома и рассмотрим вопрос с критической и объективной точки зрения, мы придем к дому-машине, промышленному изделию, здоровому (и в моральном отношении) и прекрасному, как прекрасны рабочие инструменты, что неразлучны с нашей жизнью. Дом будет исполнен той одухотворенной красоты, которую человек-творец способен сообщить всякому простому и необходимому орудию труда.
Архитектура или революция
Во всех отраслях промышленности поставлены новые проблемы, создано оборудование для их разрешения. Перед лицом прошлого этот факт представляет собой революцию. Начинается серийное изготовление отдельных частей здания; в соответствии с новыми экономическими потребностями созданы элементы деталей и элементы целого. Сопоставив это с прошлым, мы обнаружим революцию в методах и в размахе предприятий. Архитектура, основанная на разнообразии приемов общей композиции здания и его декорума, эволюционировала в течение долгих веков. Железо и цемент за какие-нибудь пятьдесят лет привели нас к достижениям, свидетельствующим об огромной строительной мощи и о полном пересмотре прежнего архитектурного кодекса. Сопоставив это с прошлым, мы начинаем осознавать, что отныне “стили” для нас уже не существуют, что выработан единый стиль эпохи, что произошла революция. Для общественного мнения все эти события являются свершившимся фактом независимо от того, осознаны они или нет, осознанно или неосознанно люди почувствовали новые потребности. Глубоко потрясенная общественная машина нуждается в переделке поистине исторической, иначе ее ждет гибель. Всякое живое существо, повинуясь первичному инстинкту, стремится обеспечить себе кров. Различные активные слои общества уже не располагают подобающим кровом. Его нет ни у рабочего, ни у интеллигента. Решение проблемы жилья - основа для восстановления нарушенного равновесия: архитектура или… революция.
Ле Корбюзье
Из книги “Ле Корбюзье. Архитектура ХХ века”, Москва, “Прогресс”, 1977, с. 8-13.
Превращенная в ворох стихов без ритма и меры,
Без особого смысла, без цели остаться надолго
В бесконечном потоке времен, облаченная в серый,
Растеряюсь в придуманном мире на сотни осколков
(с)
(Источник: skiesofscotland из блога sparrabeth65)
Мой коллаж для Ннеки по случаю ее приезда в Россию в октябре. В конкурсе я не выиграла, но и участвовать было приятно. Очень люблю ее творчество.
Признаться, я люблю цитаты на великие полотна. Конечно, хотелось бы чаще находить в них сильные концепции.. Но вот исполнение “нового сотворения Адама” изумительное!
Держи, сынок
Have it, son
ГЕНЕАЛОГИЧЕСКОЕ ДРЕВО АМЕРИКАНСКОГО ИНТЕРЬЕРНОГО ДИЗАЙНА
Очень приятная и, что важно, познавательная флешка. Как выразились мои коллеги из Well Done Interiors, дерево дарит нам немало новых имен, а также четкое понимание “откуда ноги растут”.
20 ЛУЧШИХ ДЕКОРАТОРОВ РОССИИ и ЕВРОПЫ по версии русского AD
1. Дэвид Коллинз
2. Кирилл Истомин
3. Аксель Вервордт
4. Карло Рампацци
5. Максим Лангуев
6. Анна Эрман
7. Келли Хоппен
8. Жан-Луи Денио
9. Ники Хэслем
10. Келли Уирстлер
11. Надежда и Гиви Ананьевы
12. Жак Гранж
13. Карина Задвина и Наталья Леонова
14. Анна Муравина и Лада Гусева
15. Альбина Назимова
16. Мартин Лоренс-Буллард
17. Ирина Глик
18. Уильям Даймонд и Энтони Баратта
19. Бенджамин Норьега-Ортис
20. Бюро Suite Home Interiors
Вот такая любопытная двадцатка. Я не осмелюсь судить об объективности этой оценки. Кого-то я давно знаю и горячо люблю, о ком-то слышу впервые.. К примеру, только сегодня открыла для себя декоратора-номер-один в нашем списке - Дэвида Коллинза. Благодаря чему, в сущности, и вышла на августовский номер журнала AD за 2010 год.
- Известный лондонский дизайнер гордится своими ирландскими корнями и каждый год напивается в День святого Патрика.
- Оформил большую часть мишленовских ресторанов Лондона, так что его всегда готовы накормить в любом из них бесплатно.
- В глубине души предпочитает общественные интереьры частным, потому что не очень любит бесконечные согласования с заказчиками.
- Считается самым коммерчески успешным дизайнером Англии.
- Однажды перед толпой фанатов рассказывал, как выбирал кровать для лондонского дома Мадонны.
- Каждые два года переделывает интерьер своей лондонской квартиры.
- На нашем интерьерном рынке Кирилл - агент американского влияния. Он выпускник нью-йоркской дизайнерской школы Parsons и десять лет проработал под началом Альбарта Хэдли.
- У Истомина иммунитет к пошлости. Его интерьеры могут быть роскошными и избыточными, но “византийства” в них не будет никогда.
- Кирилл знает о декоративном текстиле все. Любит комнаты-шкатулки. Найдет удачное применение даже ткани леопардовой расцветки.
- Любит вышибать клин клином: мрачные комнаты оформляет в темной гамме, а в маленьких использует крупные орнаменты.
- В интереьрах Истомина очень органично смотрятся собаки.
- Вервордт живет в собственном замке под антверпеном, но затворником его не назовешь: он публикует книги, устраивает выставки во время Веницианской биеннале и оформляет дома по всему миру.
- Начал торговать антиквариатом в четырнадцать лет - его первой удачной продажей были дедушкины часы.
- Один из его сыновей, Борис Вервордт, тоже стал декоратором и работает вместе с отцом.
- Девиз жизни Акселя: “Мода проходит, а вечные ценности остаются”.
- Много лет назад сделался буддистом, говорит, что восточные практики помогают ему правильно воспринимать пространственные законы.
Мало кто знает, что известный актер и сценарист Джон Клиз, участник группы «Монти Пайтон», занимался исследованиями творческого процесса и даже написал в соавторстве со своим бывшим психиатром книгу «Семья и как в ней уцелеть». Спасибо T&P за публикацию перевода лекции Клиза, где говорится об открытом и закрытом состояниях, об условиях, которые должны быть созданы для того, чтобы появлялись новые идеи, а также о чувстве юмора, при помощи которого можно решить самые сложные задачи.
Почему бесполезно начинать разговор о креативности? Она же просто-напросто необъяснима. Как музыка Моцарта, полотна Ван Гога или пропаганда Саддама Хусейна — она просто не поддается обоснованию разумом. Даже Фрейд, который объяснял психоанализом абсолютно все, неоднократно отрицал, что его метод может пролить хоть какой-то свет на процесс творчества.
Мой друг Брайан Бейтс, управляющий департаментом психологии в Сассекском Университете, недавно написал мне: «Большая часть лучших исследований о креативности была сделана в 60-е и 70-е годы, вслед за чем последовал весьма резкий спад. Подозреваю, во многом из-за того, что исследователи почувствовали, что достигли тех границ, в которых наука могла что-либо сказать по этому поводу». По большому счету, единственное во всех этих исследованиях, что может рассказать вам о том, как быть креативными, это утверждение, что у вас должно было быть детство. Но вам ведь от этого мало проку на данном этапе жизни. Что же такое креативность?
Пару лет назад я с большим интересом познакомился с результатами исследования о творчестве, проведенного в Беркли в 70-х годах психологом Дональдом МакКинноном. Это исследование подтверждало — самым что ни на есть впечатляющим научным образом — все те самые общие мысли и чувства, которые возникали у меня самого за годы наблюдений.
МакКиннон показал в своем исследовании, что ученые, архитекторы, инженеры и писатели — в общем, те, кого принято считать людьми творческими, никоим образом не превосходили своим уровнем IQ их менее креативных оппонентов. Наиболее творческие люди просто обладали возможностью приводить себя в определенное настроение, к стилю поведения, которые открывали природному творческому началу дорогу к свободному порыву. МакКиннон назвал этот навык «способностью к игре». Он сравнил это состояние с поведением ребенка: умение играть идеями, исследовать их без какой-либо практической цели, а просто так. Игра ради игры.
Открытое и закрытое состояние
В книге «Семья и как в ней уцелеть» мы сравнивали, как на психологическом уровне функционируют здоровые семьи с тем, как функционируют наиболее процветающие партнерства и корпорации. И мы были поражены тогда тем, что можно продуктивно описать поведение людей в семье и на работе с точки зрения двух состояний — открытого и закрытого.
Закрытое состояние — это состояние, в котором мы пребываем большую часть времени, находясь на работе. Когда внутри нас зудит это чувство, что нужно столько всего сделать и нужно как-то с этим наплывом работы справиться, чтобы не отстать. Это состояние, в котором мы ощущаем излишнюю требовательность к себе и окружающим, напряжение и оставляем чувство юмора за дверью. Это состояние, в котором мы действуем строго целенаправленно, можем испытывать сильный стресс и даже немного сходить с ума. Это не творческое состояние.
Напротив, открытое состояние — расслабленное, менее ориентированное на цели, возможно, довольно созерцательное, и, кроме того, располагающее к игре и проявлению чувства юмора. В нем проявляется любопытство ради любопытства, потому что над нами не довлеет необходимость переделать кучу дел как можно быстрее. Мы можем позволить себе поиграть. И именно это позволяет нашим природным творческим способностям проявиться.
Позвольте привести пример. Когда Александра Флеминга посетила идея, которая привела к открытию пенициллина, он должен был пребывать в открытом состоянии. Накануне он посадил в несколько посудин культуру, которая должна была вырасти. В день открытия он проверил их и обнаружил, что на одной культура не появилась. Если бы он пребывал в закрытом состоянии, он был бы настолько зациклен на необходимости вырастить культуру, что увидев одну, не выполнившую эту функцию, он попросту бы выкинул ее в мусорное ведро. Но, к счастью, он был в открытом состоянии, и поэтому заинтересовался причиной, по которой культура не выросла. И именно это его любопытство, как известно всему миру, привело в конечном итоге к пенициллину. Так вот, в закрытом состоянии посудина без культуры в ней не несет никакой ценности. В открытом — это загадка, требующая разрешения.
Еще один пример. Один из постоянных соавторов Альфреда Хичкока рассказывал о том, как они совместно работали над сценариями. Он писал: «Когда нам случалось зайти в тупик, и обсуждение становилось излишне горячим, Хичкок неожиданно останавливался и рассказывал историю, которая не имела ни малейшего отношения к тому, о чем мы говорили до этого. Поначалу я от этого приходил в ярость, затем вдруг обнаружил, что он делал это нарочно. Он не доверял работе под давлением. Он говорил: «На нас давят. Мы слишком много работаем, расслабься, все само придет». И он был прав. Конечно, в конце концов все именно так и происходило».
Для наибольшей эффективности нам требуется уметь переключаться с одного состояния на другое и обратно. Нам нужно находиться в открытом состоянии, когда мы обдумываем проблему, но когда мы уже пришли к решению, следует переключиться в закрытое. Потому что решение продуктивно только в том случае, если ему следовать. И следовать решительно, не отвлекаясь на вновь возникающие сомнения о его правильности. Например, если вам пришла идея прыгать через пропасть, доля секунды перед прыжком — не самое правильное время для того, чтобы останавливаться и раздумывать над альтернативами. Атакуя пулеметчика на посту, вам не стоит размышлять, насколько смешно со стороны выглядит то, что вы делаете.
Юмор — естественная составляющая открытого состояния, но это роскошь для закрытого. Короче говоря, когда решение уже принято, фокус нужно сузить на время претворения задуманного в жизнь. А потом следует опять вернуться к открытому состоянию, чтобы осмыслить получившееся и понять, достигнут ли желаемый результат или теперь нужно изобретать альтернативное решение для того, чтобы все исправить.
5 необходимых элементов для открытого состояния
Сегодня мой День рождения!!
Сама себя поздравляю и предлагаю отметить этот день с улыбкой)) Сделайте что-нибудь хорошее сегодня, доброе и радостное!! Так сказать, в мою честь) Пусть у всех сегодня будет прекрасное настроение))))
В продолжении разговора о моей новой одержимости.. велосипедом, расскажу о чудесном изобретинии дизайнера из Монреаля. Jesse Herbert так и представляет себя в твиттере: изобретатель винной стойки для велосипеда (The Bicycle Wine Rack) и других инструментов для городской жизни.
Канадец пошел дальше креплений для бутылки воды, стаканчиков кофе или упаковки пива. Держатель для бутылки вина - посвящение городским романтикам, любителям пикников и велосипедных прогулок на встречу закату.
Кожаный держатель с металлическими деталями крепится на раму и надежно фикрисует бутылку. Ремешки регулируются. Стоимость этого счастья $25.
Охрана веловипеда/ Bicycle Security
Помогите разобраться, какой замок лучше поставить на велосипед?
Please, give me advice what bicycle-lock is the most safe?
